文藝女青年的任性

——看蕭紅的溫情回歸

文/喵達

有種女青年穿著格子的棉佈，清湯掛面的臉永遠帶著淡漠的知性，芊芊細手裡玩弄著文字的小把戲，在感情的世界裡任性又張狂。如果是一個粗俗的村婦今天愛這個明天愛那個，早就被塞進瞭豬籠，可是文藝女青年們用反抗禮教的幌子，堂而皇之地追逐真愛，我們就不能用世俗的眼光看待，在美好文字的放大鏡下，一切傻事就有瞭意義，就像你一般不會同情阿嬌，誰讓你平時裝純裝天真，而對於真性情的柏芝姐姐會感動得淚流滿面，因為她夠真性情。

蕭紅是一位先知，她給朋友寫信說：“當我死後，或許我的作品無人去看，但肯定的是，我的緋聞將永遠流傳。”她猜對瞭一半，她的文字還在被不停地咀嚼，透過它們揣測她背後偉大男人的種種共性。若把張愛玲的文字比作孤寂夜裡的星火，冷漠中還有一絲敦厚，就像個穿旗袍的美人蹬蹬跨過乞討小孩的身旁，可以不愛卻不會傷害。而蕭紅就像青花紋的大理石板，無論怎樣用體溫去烘熱，微微發熱的石板面下藏著堅硬又淡然的心，狠狠地給每一個捧著熱心的人一記窩心腳。但是你還是會愛她，愛她骨子裡的悲涼，愛她描繪苦難直擊心靈的筆觸，愛她任意妄為的情思噴薄，因為你會覺得她隻是個任性的孩子，在用真性情表達著偏執的內心。有人點評蕭紅，要用同情的眼光看待她人性的不潔與過錯，或許正是她的瑕疵才讓她的才氣從雲端落入凡間，有瞭世俗的哀嘆。我曾使勁地看不起她的人品，兩次懷著前男友的孩子和現任結合，生下的娃娃就像一隻奶狗一樣蹬掉，然後輕松地踏上革命的前程，瀟灑得毫無人性，但必須承認美玉上的斑點也是藝術品鑒賞的有機整體的一部分。

蕭紅的前半生就像餓死親生女兒的樂燕一樣，睜著楚楚可憐的大眼睛說：“我從小就沒被人愛過，長大以後怎麼會去愛別人。”，在她前期的作品在反復強調著革命的意志與決絕，在《棄兒》裡她可以忍著七天脹痛的胸部不給孩子喂奶，堅決不瞧新生兒一眼。孩子這個柔弱的母性軟肋變成瞭她革命的阻礙，所以新生兒常常像個小動物悄無聲息地死去，在連大人都顧不上的時代，嗷嗷待哺的孩子讓她措手不及，慌亂得讓她覺得可怖，她隻能將對孩子一點點卑微的情感在作品裡作為反抗現實的匕首，所以我一見她作品裡的乳娃娃心都皺成一團，有在娘胎裡就被地主踹上一腳而早夭，有去找做乳娘的母親討要吃食而溺水而亡，有剛出生就躺在盛面粉的袋子上凍得嗷嗷直叫，我想揪著蕭紅的頭發質問她還有一點人性嗎，縱然悲劇要把破碎的美好呈現，為什麼連最後一點同情都要碾成末揚在海裡呢？可是任性的文藝女青年會垂著頭，留著淚說：“我沒有辦法，為瞭吹響革命的號角，犧牲小愛成全大愛。”你聽瞭，慢慢把拳頭放下，喃喃自語好可憐的姑娘。

可是文藝女青年畢竟是女人，讀的書可以讓她的意志和心靈堅強一陣子，在來來回回的愛情裡總有疲憊不堪的一刻，她會空空蕩蕩得不知所措，會想起她從沒見過面的孩子，所以我能理解蕭紅臨死前念著要找回被她送人的孩子。一旦有瞭突破口，她的文字開始厚重和反思，犀利的號角開始吹奏出低沉思念的樂曲，走上瞭個人化和自我化的道路，她開始脫離空泛泛的打倒XX的口號，她在困惑中關註作為女性的體驗，《呼蘭河傳》裡有瞭一抹溫情色彩，在非黑即白的世界裡有瞭過渡，個人情感並非是政治思想的對立面，不需要像敵人一樣嚴防死守，所以整死小團圓媳婦的惡婆婆瘋瞭，馮歪嘴子的大公子在零下幾度的房間滾著稻草也能活下來，二公子一張嘴露出瞭小小的白牙，絕望之處有瞭新生。女性的特殊身份，在男權林立的文藝界裡，即使剪成板寸換上男裝，也擋不住百轉千回的旺盛生命力的嬌啼。

我更愛這樣的蕭紅，就像浪子漂泊天涯，當眼角皺紋畢現，總想起故鄉香噴噴的熱粥和暖烘烘的被窩，過去是自己最不屑最想拋棄的，當如今兜兜轉轉踏回原點，內心卻是飽滿充盈的，就像冰心所說走在生命的兩端，愛在左同情在右，踏上荊棘的道路上，有淚可落卻不覺悲涼。文藝的蕭紅挺著瘦小的身軀在佈滿荊棘的道路上前行，有愛有恨，有得有失，短暫生命像流星般劃過的天空裡，讓我們看到瞭全神貫註的生命力創作，沒有政治的浸潤，沒有技巧的雕飾，展示出的不完美恰恰也是永恒的一部分。